Գեղարվեստի լաբարատորիա

Սոնա Սարգսյանի աշխատության մասին՝

Գրախոսական կարծիք

Սովորողը ներկայացնում է կոլաժային տեխնիկայով ստեղծված համարձակ և սոցիալապես մտածող արվեստի օբյեկտ, որն անդրադառնում է հասարակական նորմերին և ընտանեկան հարաբերությունների ներսում անձնական սահմանների խախտման խնդրին։ Աշխատանքի կենտրոնում պատկերված է ծխող երիտասարդ կնոջ ֆիգուր, որը միաժամանակ արտացոլում է և՛ ապստամբություն, և՛ անձնական ցավ։

Հետաքրքիր է հեղինակի մոտեցումը. նա սկզբունքորեն դեմ է ծխելուն, սակայն ընտրել է ծխող կնոջ կերպարը՝ որպես արտահայտիչ ժեստ՝ ուղղված թե՛ հայրական իշխանության, թե՛ համընդհանուր պատրիարխալ կառուցվածքների դեմ։ Այս հակասականությունը հստակ խոսում է ստեղծագործության ներքին բովանդակային լարվածության մասին՝ երբ անհատական անհանգստությունը (հոր առողջության նկատմամբ) ձուլվում է ազատության և ինքնության պաշտպանության ներքին մղման հետ։

Օգտագործված տեխնիկան՝ կոլլաժը, հաջողված կերպով ընդգծում է աշխատության թեմատիկ բազմաշերտությունը։ Շրջապատող պատկերը՝ լի գովազդային ու հասարակական մամուլի տարրերով, ձևավորում է ճնշող ինֆորմացիոն միջավայր, որում պետք է կայանա և ձևավորվի աղջկա դիմադրող կերպարը։ Այս կերպ հստակ զգացվում է ոչ միայն ընտանեկան, այլև հասարակական դիսկուրսների ճնշող բնույթը։

Սովորողիի աշխատանքը որոշակի հարթության վրա գաղափարապես ուժեղ է, սակայն այն կշահեր կոնկրետ և հղկված տեսողական հղումներից կամ մշակութային/սոցիալական կոնտեքստի հստակ օրինակներից։ Այս պահին աշխատանքը արտահայտում է զգացմունքային վերապրում և դիրքորոշում, սակայն կարող է խորացվել՝ օրինակների միջոցով ամրացնելով իր գաղափարական հիմնավորումը։

Եզրակացություն։
Սովորողիի ստեղծագործությունը արժանանում է ուշադրության ինչպես ձևի, այնպես էլ բովանդակության առումով։ Այն արձագանք է պատրիարխալ նորմերի դեմ՝ ընդգծված անձնական զգայունությամբ։ Առաջարկվում է հետագա փուլում խորացնել վերլուծական մտածողությունը՝ ընդլայնելով տեսական կամ կոնտեքստուալ հիմքը։

Հետազոտական աշխատանք հիմնված ֆեմինիզմի վերաբերյալ

Ընդհանուր գնահատական

Սոնա Սարգսյանի աշխատանքը «Ֆեմինիզմ» թեմայով աչքի է ընկնում կառուցվածքային ամբողջականությամբ, թեմայի խորը ըմբռնումով և ինտեգրալ մոտեցմամբ։ Տեքստը ոչ միայն ներկայացնում է ֆեմինիզմի պատմությունը և տարատեսակները, այլև անդրադառնում է դրա դրսևորումներին տարբեր ոլորտներում՝ ազգային և գլոբալ համատեքստում։

Ուժեղ կողմեր

Կառուցվածք և հստակություն
Տեքստը դասակարգված է բաժինների՝ ներածությունից մինչև եզրակացություն, ինչը նպաստում է ընթերցողի կողմնորոշմանը։ Բովանդակությունը հստակ ձևակերպված է, վերնագրերն արտացոլում են բովանդակության էությունը։
Տեսական հիմք և տեղեկացվածություն
Հետազոտողը ճիշտ է օգտագործել ֆեմինիստական տեսության հիմքերը՝ ներառելով հիմնական տեսակներն ու պատմական ալիքները։ Ուշադրություն է դարձրել ինչպես լիբերալ և ռադիկալ, այնպես էլ ինտերսեկցիոնալ մոտեցումներին։
Լոկալիզացիա (Հայաստան)
Հատուկ արժեք ունի Հայաստանի կոնտեքստի ընդգրկումը։ Այն ցույց է տալիս, որ ֆեմինիզմը դիտարկվում է ոչ միայն տեսական, այլև կիրառական՝ տեղային իրողությունների մեջ։ Այս բաժինը շատ օգտակար է արվեստագետի դիրքորոշման ու մտահղացման մշակման համար։
Միջոլորտային վերլուծություն
Ներկայացված է բազմոլորտային դիտարկում՝ տնտեսություն, կրթություն, քաղաքականություն, մշակույթ, տեխնոլոգիա, առողջապահություն։ Սա ցույց է տալիս, որ հեղինակը հասկանում է ֆեմինիզմը որպես համակողմանի սոցիալական երեւույթ։
Գրական լեզու և գիտական գրառում
Լեզուն գրագետ է, հասկանալի և միաժամանակ հարուստ։ Օգտագործված են արդիական տերմիններ և դիտարկումներ՝ առանց ճնշող ակադեմիկության։

Բարելավման հնարավորություններ

Աղբյուրների նշում և հղումներ
Թեև տեքստում կան հայտնի հեղինակների գործերի հիշատակումներ, ցանկալի է, որ օգտագործված գրականության բաժինը լրացվեր հստակ բիբլիոգրաֆիկ տվյալներով։ Դա կհաստատի գիտականության չափանիշը։
Արվեստի կապը թեմայի հետ
Եթե սա ուղեկցում է արվեստային նախագծի բացատրությանը, կարելի է ընդգծել՝ ինչ կերպ է հենց ֆեմինիզմը թեմատիկ հիմք կամ մեկնակետ արվեստի մեջ։ Այս պահին տեքստը շատ է կենտրոնացած սոցիալ-գիտական վերլուծության վրա, սակայն բացակայում է կարճ անդրադարձ, թե ինչպես է հեղինակը անձամբ կապվում թեմայի հետ՝ իր արվեստով։ Օրինակ՝ հնարավոր լրացում՝ «Այս հետազոտությունը հիմք է հանդիսացել իմ արվեստային աշխատանքին, որտեղ ֆեմինիզմը արտահայտվում է X մեթոդով կամ Y կերպարով՝ ընդգծելով կանանց ձայնի, մարմնի և տեսանելիության կարևորությունը»:

Որպես արվեստային տեքստ՝ պարզաբանում

Եթե սա ուղեկցում է կոնկրետ ստեղծագործությանը, ապա այն չափազանց արժեքավոր է՝ որպես խորացված, վերլուծական բացատրություն։ Այն հստակ ներկայացնում է գաղափարական հիմքը, սոցիալական պատճառահետեւանքային շղթաները և շարժման արդիականությունը։ Պակասում է միայն արվեստագետի անձնական ներգրավվածության շեշտը։

Գնահատում (հատուկ արվեստի նախագծի համար)

Գաղափարական խորություն – ★★★★★
Հասկանալիություն և կառուցվածք – ★★★★☆
Արվեստի հետ կապի հստակություն – ★★★☆☆
Տեղայնացված (Հայաստանի) վերլուծություն – ★★★★★
Գիտական հղումների հստակություն – ★★★☆☆

Եզրակացություն

Սոնա Սարգսյանի հետազոտությունը շատ բարձր մակարդակի է՝ որպես հասարակագիտական աշխատանք։ Այն կարող է հիանալի կերպով ծառայել որպես գաղափարային ու վերլուծական հենք արվեստի ստեղծագործության համար։ Եթե լրացվի հեղինակի անձնական դիրքորոշմամբ և արվեստային մոտեցմամբ, ապա այն լիարժեք կդառնա արվեստագետի ինքնարտահայտման փաստաթուղթ։

Ֆեմինիզմը իմ համար պարզապես տեսական ուղղություն կամ հասարակական շարժում չէ։ Այն ներքին ապրում է, ցավից ծնված ինքնագիտակցություն, հարցադրում ու որոնում։ Որպես երիտասարդ կին և արվեստագետ՝ ես անընդհատ բախվում եմ այն սահմաններին, որ հասարակությունը պարտադրում է կանանց՝ մարմնի, ձայնի, ընտրության և ազատության շուրջ։

Սոնան արվեստում ֆեմինիստական մտածողությունը դրսևորվում է տարբեր ձևերով՝ երբեմն որպես խոցելի մարմին, երբեմն՝ որպես դիմադրող խոսք։ Նա փորձում եմ ցույց տալ այն լուռ ճնշումները, որ կանանց առօրյայում սովորական են համարվում։ Արվեստի միջոցով ձգտում է ոչ թե միայն պատմել կնոջ մասին, այլ ընձեռել նրան ինքնին խոսելու հնարավորություն։ Նրա համար դա դառնում է հաշտեցում սեփական բնության, ձայնի և տեսանելիության հետ։

Իմ վերջին նախագիծը «I am not your…» օբյեկտը հանդիսանում է փորձ՝ արվեստի միջոցով վերարժևորելու կնոջ տեղը մեր հասարակությունում։ Այս աշխատանքի հիմքում ընկած է հենց այն ըմբռնումը, որ կին լինելը երբեմն պայքար է, երբեմն՝ տոն, և միշտ՝ ստեղծագործական ընթացք։

Այս հետազոտությունը թույլ է տալիս տեսնել, որ նրա արվեստը միայն անձնական պատմության արտահայտում չէ, այլ մի մաս է ավելի լայն շարժման՝ ձայն հաղորդելու նրանց, ովքեր պատմության ընթացքում լռեցվել են։

Հայեցակարգ
Շարքը քաղաքային և սոցիալական կյանքի տեսողական կոլաժ է յոթ կտորից (30x30x40)սմ : Յուրաքանչյուր առարկա իրականության մի բեկոր է, որը կտրված է «սլայդի» պես մեր հավաքական փորձից՝ հանգիստի սուրճի բաժակից մինչև բողոքող ամբոխ:

Նյութերն ընդգծում են ժամանակակից գոյության անցողիկությունն ու թափանցիկությունը, որտեղ տեսարանները արագորեն փոխվում են՝ մնալով միայն հիշողության մեջ, նորությունների հոսքերում կամ տեսախցիկների մեջ:

Նպատակը ոչ միայն ցույց տալն է, այլև դիտողին ստիպելն է զգալ, թե ինչպես են այս ամենօրյա, անտեսանելի պատկերները անխուսափելիորեն թափանցում մեր մեջ:

Մոդելի նկարագրություն

Ամենօրյա կենցաղային պատկերներով թափանցիկ բաց տնակներ (30x30x40)սմ

Ընթացք

Ուսուցչի հրահանգներին հետևելով՝ սովորողները մետաղական անկյունային պողպատից պատրաստված շրջանակի վրա հավաքում են թափանցիկ խցիկի պատեր, որոնք նախապես պատճենվել էին լուսանկարներից։

Նպատակ

Համագործակցության նպատակն է արվեստի մոդել հանդիսացող տվյալ օբյեկտը վերածել տեխնիկապես կենսունակ և տպավորիչ ձևի՝ օգտագործելով ինժեներական գիտելիքներն ու լուծումները՝ հասնելու արվեստի օբյեկտի ամբողջական և ազդեցիկ իրագործման։

Արդյունք

Մասնակցություն Երևանի նկարիչների միության դահլիճում Հայաստան-Շվեդիա «Սահման» կրթամշակութային կամուրջների շրջանակում կազմակերպվող առաջիկա ցուցահանդեսին.

Հայտ

Անհրաժեշտ նյութեր՝

մետաղյա կամ պլաստիկ քառանկյուն խողովակ(3)մմ – 12մ

Թափանցիկ PET- 2 թերթ, ամրակներ, պտուտակներ

Տպագրություն թափանցիկ օրակալի վրա. արժեքը՝ 30000դր